No fim de semana passado, eu decidi que era hora de substituir as imagens de cabeçalho no site, então eu vim com essa imagem. Foi inspirado por uma combinação de tela do Microsoft Windows e um monte de ícones e botões que foram dominantes no mundo da web 2.0.

Sinta-se livre para clicar na imagem e baixar a imagem maior (4000 x 2754), se você precisar usá-lo para alguma coisa. Por favor me dê crédito se fazê-lo de alguma forma se encaixa com o que você usá-lo para, mas não se sinta obrigado a fazê-lo.

Eu decidi transformar esse post em um tutorial para aqueles que podem estar começando em design gráfico e interessado em fazer algo parecido. A combinação de cores é realmente fácil de mudar, tornando-se uma imagem muito personalizável. Resultados semelhantes podem ser realizadas através de vetores, mas não vou estar fazendo isso neste momento.

Este tutorial assume que você tem Photoshop ou um aplicativo de design gráfico similar, como o Gimp. Vamos começar.

Passo 1 - Fazer as ondas

Para começar, abra o Photoshop ou software gráfico que você está usando e decidir sobre o tamanho da sua imagem. Eu fui bastante grande (cerca de 4500 x 3500), de modo que eu poderia facilmente usar porções da imagem final, mas não precisa se preocupar com eles, sendo muito pequeno, se eu só decidiu usar uma pequena seção. Você pode ser restringido pela quantidade de memória em seu computador. Quanto mais memória, melhor.

Em uma nova camada vazia, desenhar um padrão de onda preto. É importante certificar-se que é bastante aleatório e suave ou seus resultados não podem virar muito bem.

Na imagem acima, eu compilei quatro exemplos de padrões de ondas. No seu arquivo Photoshop, todos os padrões de ondas irá ser colocada em cima ou por baixo umas das outras no conjunto de camadas, com efeitos de filtro, eventualmente aplicados.

Assim, por exemplo, confira a imagem para a esquerda. Cada um dos quatro ondas é uma camada diferente. Você pode ver que eu tenho configurá-los para ter uma opacidade. Neste caso, de 25%. Você não precisa fazer isso, mas eu pensei que era importante mostrar uma imagem para que você possa mais facilmente acompanhar.

Agora vá em frente e fazer uma série de padrões de ondas aleatórias. Se bem me lembro, eu fiz cerca de 20-30 padrões. Quando você se cansar de fazê-los, basta esticar um pouco ou lançá-los na horizontal eo número de ondas que você vai aumentar rapidamente. Não há nenhum ponto em gastar inúmeras horas fazendo todos eles completamente original, se você pode dar a impressão de tamanhos e alturas aleatórias, fazendo alguns alongamentos, distorce ou vira horizontal.

Passo 2 - Aplicar um efeito de fade

Agora vai provavelmente querer decidir sobre um esquema de cores. No meu caso, eu escolhi uma cor azul clara. Use dois tons ligeiramente diferentes da mesma cor para sua cor de primeiro plano e sua cor de fundo.

Nesta imagem, você pode ver a minha seleção de cor com a luz azul para o primeiro plano e azul escuro para o fundo. Agora faça todas as suas camadas de onda, exceto um totalmente invisível para que eles não ficam em seu caminho. Com a camada onda restante, clique duas vezes nele para que você possa atualizar o estilo de camada e ativar a opção Gradient Overlay. Optar por usar o Primeiro Plano de opção de fundo que será para o canto superior esquerdo. Você vai querer jogar com o ângulo ea escala. Fui com entre 20% e 40% para a escala, e os meus ângulos variam entre 125 graus e 60 graus, dependendo do padrão da onda. Brincar com isso até encontrar algo que parece certo para você.

Agora que você tem um efeito de fade na camada, você vai querer definir a borda superior um pouco mais. Podemos fazer isso, dando-lhe um efeito de fade leve ao longo da borda vai do escuro na parte superior para mais leve para o fundo. Isso vai enganar os olhos em pensar que você está olhando para uma superfície mais arredondada. Para fazer isso, volte para a Layer Style e clique em Bevel and Emboss. Eu escolhi as configurações na imagem a seguir.

Meus valores são os seguintes:

Estilo: Inner Bevel, Técnica: Suave, Profundidade: 31% Direção: Up, Tamanho: 250px, Suavizar: 16px, Ângulo: 90 graus com Usar luz global habilitado, Altitude: 1 grau, habilitado Anti-aliasing.

Modo de destaque foi definido como normal com o preto como a cor e uma opacidade de 100%.

Shadow Mode foi criado para a tela (qualquer opção irá fazer, já que é invisível) com um preto (eu sei, na foto à esquerda é branco. Ele é invisível e não importa) e configurá-lo para 0% de opacidade para que ele seja invisível .

Ao ajustar esses valores sempre tão pouco, você deve ter um pouco de um efeito de escurecimento ao redor da borda da onda.

Você pode ver a pequena diferença que ele faz neste gif animado. Olhe bem de perto, pois é muito sutil, mas na minha opionion muito necessário para vender o efeito global das ondas. Você quer ter a borda mais escura.

Sua camada deve estar olhando um pouco como esta neste momento.

Agora faça o mesmo procedimento que você fez com esta camada às camadas onda restantes. Certifique-se que você só tem uma camada visível de cada vez ou as coisas vão ficar confusas muito rapidamente e você pode ser tentado a fazer outros tipos de alterações com base na imagem global neste momento. É melhor deixar isso para o final durante retoques.

Passo 3 - Adicionando o fundo

O fundo é um simplesmente um gradiente usando cores semelhantes para suas ondas. Eu escolhi ter que ir de mais escuro (bem, mais escura do que o branco) na parte superior para mais leve na parte inferior. Desde a metade inferior de suas ondas serão encobrir a parte inferior do seu fundo nos finais de qualquer maneira, você realmente não precisa se preocupar com o que o fundo do fundo parece neste momento. Assim, um fundo branco deve funcionar muito bem.

Agora é só uma questão de aplicação de filtros para as camadas e alguns retoques.

Passo 4 - Adicionar as camadas e retoques

Primeiro converter as camadas de onda em camadas planas de modo a que os efeitos de camada são aplicadas directamente à camada. Em outras palavras, você está achatando cada camada, mas não se esqueça de manter tudo em cima da onda completa opaca. Na imagem à esquerda, você pode ver o que eu quero dizer. A camada de "Antes" é a forma como o seu está configurado agora. A camada de "Depois" é o que você precisa para convertê-lo em.

Agora faça as duas camadas mais inferior de onda visível. Para a camada de onda superior, defina a opacidade para cerca de 20% e aplicar um filtro. Eu, principalmente, preso com Hard Light, Linear Burn, Cor Burn, Pin Light e Multiply. Em seguida, fazer semelhante ao da camada inferior de onda também. Isso deve aliviar-up na parte inferior da onda, então não é tão escuro.

Faça a camada seguinte se visível e, novamente, aplicar um filtro e configurá-lo para cerca de 20% de opacidade. Repita este procedimento até que todas as camadas são visíveis e você deve ter algo parecido com o meu produto final.

Espero que este tutorial é suficiente para ajudar você a começar.

I foi encomendado pela 7 Labatt Avenue, em Toronto, para produzir duas representações do edifício para usar em seu site e em materiais de marketing edifício do arrendamento. A empresa em que trabalho, SevenL Networks, é neste edifício.

O edifício tinha um requisito para me produzir os renderings tão rapidamente quanto possível, mas com um orçamento muito apertado (apenas US $ 2.000), para que esses produzidos ao longo de um período de uma semana, há algumas semanas.

Desejo que me foi dada um pouco mais de tempo para que eu pudesse ter tocado um monte melhor, mas eles me disseram que era mais do que suficiente para as suas necessidades, e que o cliente tem sempre razão.

Placa traseira fotografias foram tiradas a partir do topo do edifício e caiu no fundo da imagem renderizada final para dar-lhe um pouco de realismo e dar contexto ao edifício em relação aos seus arredores imediatos e núcleo do centro de Toronto.

Eu provavelmente será transformar essas duas representações em um "howto" tutorial nas próximas semanas, de modo a manter este site no seu navegador e atualizar muitas vezes!

Backplate fotografias foram tiradas a partir do topo do edifício e caiu na

Um cliente meu precisava de uma maneira de mostrar que seus serviços e que, como uma empresa, destacam-se dentro de sua indústria altamente competitivo. Eu sugeri que eles mantêm as imagens simples, para que o espectador não se distrair de alguma forma, e que manter o foco em um objeto especial que respresent organização do meu cliente metaforicamente. Nós decidimos que a simplicidade de uma esfera faria tudo isso.

O cliente não tem uso exclusivo da imagem, se você pode obter qualquer uso desta imagem, sinta-se livre para clicar na imagem para uma versão maior e baixar o arquivo por favor. Por favor, tente e me dar crédito se for de todo possível em tudo o que você acaba usando para isso. Ou envie-me o link para que eu possa dar uma olhada e talvez adicioná-lo a este blog.

A prestação levou pouco mais de uma hora com o modelo, mais 20 minutos para a textura e de 45 minutos para acender. Eu inicialmente prestado a imagem em cerca de 6000 x 4500 para que o processo de renderização levou cerca de 2 horas. Eu produzi a imagem em tamanho real de seus direitos não-exclusivos para apenas US $ 250.